モーツァルトのピアノ協奏曲第9番「ジュノム」とは？魅力・特徴・演奏のポイントを解説

モーツァルトが20歳のときに作曲したピアノ協奏曲第9番 変ホ長調 K.271「ジュノム（Jeunehomme）」は、彼の初期協奏曲の中でも特に完成度の高い作品として知られています。華麗なメロディと構成美により、ピアニスト・聴衆ともに愛され続ける名作です。

「ジュノム」と呼ばれる理由｜愛称の由来について

この協奏曲の愛称「ジュノム（Jeunehomme）」は、かつてこの曲を演奏したとされる女性ピアニスト「ジェヌオム（Jeunehomme）」という人物に由来すると伝えられています。現在では「ジェヌオム嬢（Mademoiselle Jeunehomme）」への献呈説が有力視されています。

特に第3楽章の軽快なリズムと明るく快活なメロディが印象的で、この愛称のイメージと結びつけられています。

モーツァルト「ジュノム協奏曲」の音楽的な魅力

この協奏曲は、モーツァルトが少年期から青年期へと移行する時期に作曲されており、以下のような特徴があります。

• 第1楽章：冒頭からピアノが急に登場する斬新な構成
• 第2楽章：しっとりと深い感情を描くアンダンティーノ
• 第3楽章：明るく跳ねるようなロンド形式

全体として若さと成熟が共存するバランスの取れた芸術性が魅力で、「モーツァルト協奏曲の転機」とも評価されています。

「ジュノム」の演奏ポイント｜表現のコツと注意点

ピアニストが演奏する際に意識したいポイントを3つにまとめました。

1. 自然なフレージングで歌心を表現
   モーツァルト作品は旋律の流れが命。音のつながりに呼吸感を持たせましょう。
2. ダイナミクスの幅を豊かに
   優美さと躍動感を行き来するため、静と動のコントラストを明確に。
3. オーケストラとの対話を意識
   ピアノ独走ではなく、「対話型の協奏曲」としてアンサンブル感を大切に。

まとめ｜モーツァルトの若き才能が輝く協奏曲

ピアノ協奏曲第9番「ジュノム」は、明るさ・優雅さ・情緒深さを兼ね備えた傑作です。演奏者にとっては音楽的感性を磨けるレパートリーであり、聴衆にとっては“輝くモーツァルトの青春”を感じられる作品と言えるでしょう。

ぜひ一度耳を傾け、その華麗な世界へ旅に出てみてください。

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