シティポップとは｜音楽ジャンル解説シリーズ

公開日：2025.11.19　更新日：2025.11.18バンド楽器音楽のマナビ

「夜のドライブ」「港のそばのカクテル」「都会の片隅で流れるFMラジオ」──そんな情景が音になったのが、“シティポップ”と呼ばれる音楽です。
名前からして“都会（City）”＋“ポップ（Pop）”という分かりやすさがありながら、実際にはジャズ、ファンク、AOR（大人向けロック）、ディスコなどが混ざり合った、少し大人で、どこかノスタルジックな日本のポップミュージックです。今回はその由来、音の特徴、代表曲、それから近しいジャンルまで、音楽に詳しくない方にも楽しんで読んでいただけるように、やさしく解説いたします。

1. シティポップという名前の由来と歴史

まずは名前から。「シティポップ（City Pop／シティ・ポップ）」とは文字通り「都会的なポップス」という意味合いを持ちます。日本が1970年代後半から1980年代にかけて、急速に都市化・経済成長を遂げた時期に、「もっと洗練されたポップを」「クルマで聴けるポップを」「夜の街に似合うポップを」という欲望の中で生まれました。

具体的には、1970年代中盤ぐらいから、既存の歌謡曲／フォーク／ニューミュージック（日本の言葉で言えば“ニュー・ミュージック”）の流れが少しずつ「西海岸サウンド」「AOR」「ファンク」「ディスコ」の影響を受けていきます。例えば、バンド Happy End が1970年代初期に提示した、都会の生活感やモダンなサウンドの先駆け的作品も“シティポップへの道”の一部とされています。

そして、日本経済がバブル期に突入した1980年代。豊かになった都市生活、クーラーの効いたクルマ、夜のドライブや海辺の休日といったシーンのBGMとして、シティポップは“サウンドトラック”としてちょうど良い存在になりました。

2. サウンドや構成の特徴

では、シティポップの音はどんなものか。ざっくり言うと、「ポップでありながら、少し大人っぽくて、心地よくて、ちょっとだけ贅沢」な音です。以下、その要素を整理してみましょう。

豪華なアレンジ／演奏：エレクトリックベース、クリーンなエレキギター、スムースなドラム、ホーン／ストリングス、シンセサイザー。録音クオリティも向上しており“音がキレイ”なことが多いです。
洋楽的なコード進行・リズム：例えばAOR（Adult Oriented Rock）や西海岸ロック、ファンクの影響で、セブンス・コードやナインス・コード、多彩なリズムが登場します。シンプルな歌謡曲よりも少し“オトナな構造”。
テーマ・歌詞の“都会感”：郊外ではなく、都会の夕暮れ、海岸沿い、ドライブ、夜のバー、洗練されたデートなど。聞いているだけで「町に出てゆこう」「車で海まで行こう」という気分になる歌が多いです。
軽快かつ流麗なメロディ：耳に残るサビ、ひとつひとつの楽器が“歌って”いるような、華のある音作り。遊び心と技術が融合しています。
インストゥルメンタルでも成立：もちろん歌入りが主流ですが、演奏重視・アレンジ重視の楽曲も多く、楽器だけで「聴かせる」曲も存在します。

こうしてみると「シティポップ＝ただの懐かしポップ」ではなく、「洗練された都市的感覚を音で味わうポップ」と言うほうが近いでしょう。そしてその“背後にある余裕”や“遊び”が、バブル前夜の日本的空気と絶妙にリンクしています。

3. 代表的な楽曲３つほど

それでは「これがシティポップだ！」と言える名曲を3曲、初心者向けにご紹介します。

Plastic Love／竹内まりや（1984）
海外でも“シティポップの代名詞”として語られる１曲。ヴァラエティ豊かな編曲、ファンキーベースライン、ポップなメロディと、少し切ない歌詞。日本語＋英語混じりの歌詞も特徴的です。

SPARKLE／山下達郎（1982）
“夏の夜とドライブ”的な爽快さとアレンジの緻密さが光る１曲。遊び心と技術が高い次元で融合しており、シティポップの典型とも言われます。

Down Town／Sugar Babe（1975）
シティポップ前夜の作品ですが、町のネオン、夜遊び、クールな都会感を歌い上げた重要な先駆的楽曲。後のムーブメントに大きな影響を与えています。

他にも、大滝詠一『A LONG VACATION』や杏里『オリビアを聴きながら』など枚挙に暇がありませんが、まずは上記３曲で「シティポップとは何だろう？」という感覚を掴んでいただければと思います。

4. 関連、近接ジャンル

シティポップは単独で存在するジャンルではなく、周囲の音楽と密に関わっています。以下のようなジャンルと近しい関係があります。

AOR（Adult Oriented Rock）：アメリカ発の“大人向けロック”で、シティポップと同時代・同体系の音楽。洗練されたサウンド、メロディ重視、夜／都会の雰囲気が共通しています。
洋楽ファンク・ディスコ／西海岸ポップ：シティポップのサウンド源泉。特にベースリフやホーンアレンジ、リズムの跳ね感などが反映されています。
ジャズ・フュージョン：演奏の技巧やアレンジの豊かさという意味で、シティポップと親和性が高いジャンルです。特にインストゥルメンタル志向の作品にその影響が見えます。
シティポップの再評価／拡張：スムースジャズ・LO-FI・未来ファンク（Future Funk）：2010年代以降、ネットカルチャーにおいてシティポップ的音源がサンプリング・再解釈され、LO-FIシーンやVaporwave／Future Funkといったジャンルに影響を与えています。

こうして見ると、シティポップは「純粋な日本のポップス」ではあるけれど、そのルーツも行き先もグローバルで、多様な音楽と接続している“交差点”的な存在と言えます。